4月16日至25日，由国家电影局指导，中央广播电视总台、北京市人民政府主办的第十六届北京国际电影节在北京举办。十多年来，北京国际电影节已经成为了观众们耳熟能详的光影盛会，而今年下半年，第38届大众电影百花奖的颁奖典礼也将在北京举办，北影节与百花奖交相辉映，让北京成为了今年国内影视产业的焦点城市。那么，今年的北京国际电影节有什么亮点，影视制作方面又有哪些新突破呢？
4月25日晚，第十六届北京国际电影节在雁栖湖畔落下帷幕，备受瞩目的主竞赛单元“天坛奖”的各大奖项全部出炉。英国影片《危情蜻蜓》包揽最佳影片、最佳编剧、最佳女主角三项大奖，成为“天坛奖”最大赢家。来自葡萄牙与法国的合拍影片《山火之后》则荣获最佳女配角奖与最佳艺术贡献奖。最佳导演奖花落荷兰、奥地利、比利时三国合拍影片《女孩们》。中国影片也收获了评委会的认可，电影《森中有林》中的于和伟收获最佳男主角奖、乔杉收获最佳男配角奖。另一部中国影片《余烬》收获最佳摄影奖。
本届“天坛奖”共收到来自139个国家和地区的1826部影片报名，其中国际影片1607部，占比高达88%，彰显了北京国际电影节多元包容的选片视野，以及不断提升的国际影响力。
第十六届北京国际电影节组委会办公室执行副主任崔岩：“北京正在不断打造国际交往中心，北京国际电影节作为在北京举办的国际化、具有高端国际性的电影节，怎么去展现中国的电影产业发展成果，展现优秀传统文化，做好国际交流、文明互鉴，是北京国际电影节的应有之义。”
本届北京国际电影节的主题名为“天坛映百花，光影耀京华”，这是因为大众电影百花奖也将在今年下半年来到北京，同一年中有两个大型电影盛会在同一个城市举办，这也将为北京这座中国电影的核心城市，以及中国电影产业注入新的动能和信心。
崔岩：“虽然现在国内外各大电影产业都面临一定挑战，但是中国电影人众志成城，以我们自己难得的底气，我们对中国电影的信心，以及不断发展的行业各个方面的机遇，去迎接各种各样的挑战。”
像“天坛奖”这样主竞赛单元无疑是一个电影节的招牌，但是现如今的电影节活动越来越丰富，值得关注的内容还有很多，尤其是一向以多元化著称的北京国际电影节。首先对于创作者来说，一系列不同形式的展映、创投和推介活动，让很多还没有公开上映的电影提前和观众见面，也让一些制作中的影片得到投资和预热。而对于影迷们来说，不但可以看到平时在电影院里看不到的影片，也可以重温很多经典老电影，沉浸式享受光影的世界。
同时，北影节也是一次全产业链的盛会，通过展会、论坛等线下交流的方式，分享心得，寻求合作。马尼来自印度，多年来一直致力于中印两国间的电影引进和交流，每年国内各大电影节，是他最看重的商业洽谈契机。
近几年，受到多重因素影响，电影产业面临着一些挑战，亟需新鲜血液为行业注入新的活力。为此，北京国际电影节在近两年特地加入了线下招聘会的形式，希望利用自身的影响力，为产业发展穿针引线，为行业进步集聚人才。
或许对于一百个人来说，北京国际电影节有一百种不同的打开方式，但是今年北影节最引人注目的主角，无疑要数人工智能。最近两年，人工智能技术在影视制作领域的应用实现了突破性的发展，越来越多的AI影视作品通过各种渠道和观众见面，也让更多人可以参与到影视创作中来。而这股AI的浪潮，在北影节也有着深刻体现。
在北影节72小时极限创夺赛的现场，16组选手们正在紧张地创作着。他们要在三天之内进行三轮比赛，总成绩最高的队伍获得冠军。也就是说，选手们每24小时就要完成一部AI电影，一共要制作3部作品，强度非常大。而这样的赛制，也很直观地展现了AI能够给影视创作带来的助力。
第十六届北京国际电影节72小时极限创夺赛评委陆川：“要在很短的时间里边，快速让自己的创意视觉化，然后变成短片。我觉得很考参赛者创意创作能力，也是因为在AI时代有强大的AI工具支撑，所以这种创作才能够得以完成。”
参赛的16组选手都是通过全国各地的海选进入决赛阶段的，他们中有学生，有视频博主，也有从传统影视行业转型的AI创作者。比赛的荣誉固然重要，但是对于他们来说，更看重过程对自己的锻炼，去探索AI创作的无限可能。
AI创作的热度从数字上就有很直观的体现，如今像这样的极限创夺赛，每年在国内会有上百场。
第十六届北京国际电影节72小时极限创夺赛主办方宋东桓：“在去年大概年初的时候，整个AI视频圈大概是小于10万人的总体量。但是到去年后半年的时候，各种统计数据证明AI漫剧以及相关从业者早已超过250万人的规模。在这个（办比赛）过程当中，我们也可以跟生态的全链路保持更好沟通，我们真正的目的其实是做AI的IP孵化，利用AI能力以及非常优秀的创作者，孵化出更好的内容。”
在AI创作蓬勃发展的初生阶段，如何去培养更多的人才、打造更好的环境，是从业者们更为关注的问题，也是北京国际电影节正在做的事情。作为国内第一个设立AIGC独立单元的电影节，北影节已逐步发展为AI电影创作新高地。本届北影节的AIGC电影单元首次设置长片组、短片组、AI剧集组三大竞赛单元，共收到来自全球13个国家的近3000部参赛作品。
第十六届北京国际电影节AIGC最佳长片导演刘驰：“所有对电影有热爱、有想法、有感知、敢冲的人，都有一次展露自己的机会，我觉得这是一个非常好的发展方向。”
此外，北影节还在近两年开设了很多诸如AIGC大师班、AI极限创夺赛、AI作品创投会这样的AI专场活动，就是希望让更多的影视人参与进来，一同探索，让AI更好助力影视产业发展。
作为新质生产力，人工智能改变了一部分影视作品的创作规律，当然也会对整个产业造成一定的冲击，这些都需要影视行业不断地去规范和适应。同时，这样一个不断发展、迭代的超级工具未来究竟能够走多远，也是北影节期间大家讨论的热点。
AI影视创作的未来充满了不确定性，但也带来了无限可能性。利用好这个强大的工具，打造出更加健康的行业生态，让AI发挥出更大的潜力，创作出更好的作品，则是当下影视产业的共识。
第十六届北京国际电影节AIGC大师班评委孙琳：“它不是颠覆影视行业，只会重塑影视行业。我觉得过不了多久，所有传统影视行业的人都会普遍性拥抱AI，这一定是大的趋势，所以大浪淘沙，剩下来的一定是精品，实际上我们用更专业的人做更专业的事儿。”
而北京国际电影节对于AI的开放与包容，也彰显了中国电影产业对于影视创作的态度。
第十六届北京国际电影节AIGC单元评委俞白眉：“讨论和争议不意味着是对之前的否定，这些东西就是在往前走。如果不是我们做了三届，不是北京电影节一直在做这个事情，甚至都不可能开始有这个讨论。”
第十六届北京国际电影节AIGC单元评委唐季礼：“对于电影从业人，对于全世界喜爱创作，以前是门槛太高进不来的人都能进来。我觉得这是一个好事，没必要惧怕，因为每一个时代的变迁，都会对一些旧时代的人带来冲击，也带来新时代的机遇，新旧交错的时候，其实正是我们进步的时候，所以我看好中国电影未来的进步。”
无论是挑战，还是机遇，北京国际电影节这样的重大影视盛会对于以AI为代表的新技术的关注，展示了中国影视行业开放包容的态度。充分利用新质生产力，探索产业发展的新方向，同时不断规范行业准则，这也是中国影视产业的活力和底气。科技的发展终究是以人为本，影视作品的核心也应该是故事本身。时代在变，但坚持守正创新，积极拥抱未来，讲好中国故事是中国影视产业不变的主题。
4月16日至25日，由国家电影局指导，中央广播电视总台、北京市人民政府主办的第十六届北京国际电影节在北京举办。十多年来，北京国际电影节已经成为了观众们耳熟能详的光影盛会，而今年下半年，第38届大众电影百花奖的颁奖典礼也将在北京举办，北影节与百花奖交相辉映，让北京成为了今年国内影视产业的焦点城市。那么，今年的北京国际电影节有什么亮点，影视制作方面又有哪些新突破呢？
4月25日晚，第十六届北京国际电影节在雁栖湖畔落下帷幕，备受瞩目的主竞赛单元“天坛奖”的各大奖项全部出炉。英国影片《危情蜻蜓》包揽最佳影片、最佳编剧、最佳女主角三项大奖，成为“天坛奖”最大赢家。来自葡萄牙与法国的合拍影片《山火之后》则荣获最佳女配角奖与最佳艺术贡献奖。最佳导演奖花落荷兰、奥地利、比利时三国合拍影片《女孩们》。中国影片也收获了评委会的认可，电影《森中有林》中的于和伟收获最佳男主角奖、乔杉收获最佳男配角奖。另一部中国影片《余烬》收获最佳摄影奖。
本届“天坛奖”共收到来自139个国家和地区的1826部影片报名，其中国际影片1607部，占比高达88%，彰显了北京国际电影节多元包容的选片视野，以及不断提升的国际影响力。
第十六届北京国际电影节组委会办公室执行副主任崔岩：“北京正在不断打造国际交往中心，北京国际电影节作为在北京举办的国际化、具有高端国际性的电影节，怎么去展现中国的电影产业发展成果，展现优秀传统文化，做好国际交流、文明互鉴，是北京国际电影节的应有之义。”
本届北京国际电影节的主题名为“天坛映百花，光影耀京华”，这是因为大众电影百花奖也将在今年下半年来到北京，同一年中有两个大型电影盛会在同一个城市举办，这也将为北京这座中国电影的核心城市，以及中国电影产业注入新的动能和信心。
崔岩：“虽然现在国内外各大电影产业都面临一定挑战，但是中国电影人众志成城，以我们自己难得的底气，我们对中国电影的信心，以及不断发展的行业各个方面的机遇，去迎接各种各样的挑战。”
像“天坛奖”这样主竞赛单元无疑是一个电影节的招牌，但是现如今的电影节活动越来越丰富，值得关注的内容还有很多，尤其是一向以多元化著称的北京国际电影节。首先对于创作者来说，一系列不同形式的展映、创投和推介活动，让很多还没有公开上映的电影提前和观众见面，也让一些制作中的影片得到投资和预热。而对于影迷们来说，不但可以看到平时在电影院里看不到的影片，也可以重温很多经典老电影，沉浸式享受光影的世界。
同时，北影节也是一次全产业链的盛会，通过展会、论坛等线下交流的方式，分享心得，寻求合作。马尼来自印度，多年来一直致力于中印两国间的电影引进和交流，每年国内各大电影节，是他最看重的商业洽谈契机。
近几年，受到多重因素影响，电影产业面临着一些挑战，亟需新鲜血液为行业注入新的活力。为此，北京国际电影节在近两年特地加入了线下招聘会的形式，希望利用自身的影响力，为产业发展穿针引线，为行业进步集聚人才。
或许对于一百个人来说，北京国际电影节有一百种不同的打开方式，但是今年北影节最引人注目的主角，无疑要数人工智能。最近两年，人工智能技术在影视制作领域的应用实现了突破性的发展，越来越多的AI影视作品通过各种渠道和观众见面，也让更多人可以参与到影视创作中来。而这股AI的浪潮，在北影节也有着深刻体现。
在北影节72小时极限创夺赛的现场，16组选手们正在紧张地创作着。他们要在三天之内进行三轮比赛，总成绩最高的队伍获得冠军。也就是说，选手们每24小时就要完成一部AI电影，一共要制作3部作品，强度非常大。而这样的赛制，也很直观地展现了AI能够给影视创作带来的助力。
第十六届北京国际电影节72小时极限创夺赛评委陆川：“要在很短的时间里边，快速让自己的创意视觉化，然后变成短片。我觉得很考参赛者创意创作能力，也是因为在AI时代有强大的AI工具支撑，所以这种创作才能够得以完成。”
参赛的16组选手都是通过全国各地的海选进入决赛阶段的，他们中有学生，有视频博主，也有从传统影视行业转型的AI创作者。比赛的荣誉固然重要，但是对于他们来说，更看重过程对自己的锻炼，去探索AI创作的无限可能。
AI创作的热度从数字上就有很直观的体现，如今像这样的极限创夺赛，每年在国内会有上百场。
第十六届北京国际电影节72小时极限创夺赛主办方宋东桓：“在去年大概年初的时候，整个AI视频圈大概是小于10万人的总体量。但是到去年后半年的时候，各种统计数据证明AI漫剧以及相关从业者早已超过250万人的规模。在这个（办比赛）过程当中，我们也可以跟生态的全链路保持更好沟通，我们真正的目的其实是做AI的IP孵化，利用AI能力以及非常优秀的创作者，孵化出更好的内容。”
在AI创作蓬勃发展的初生阶段，如何去培养更多的人才、打造更好的环境，是从业者们更为关注的问题，也是北京国际电影节正在做的事情。作为国内第一个设立AIGC独立单元的电影节，北影节已逐步发展为AI电影创作新高地。本届北影节的AIGC电影单元首次设置长片组、短片组、AI剧集组三大竞赛单元，共收到来自全球13个国家的近3000部参赛作品。
第十六届北京国际电影节AIGC最佳长片导演刘驰：“所有对电影有热爱、有想法、有感知、敢冲的人，都有一次展露自己的机会，我觉得这是一个非常好的发展方向。”
此外，北影节还在近两年开设了很多诸如AIGC大师班、AI极限创夺赛、AI作品创投会这样的AI专场活动，就是希望让更多的影视人参与进来，一同探索，让AI更好助力影视产业发展。
作为新质生产力，人工智能改变了一部分影视作品的创作规律，当然也会对整个产业造成一定的冲击，这些都需要影视行业不断地去规范和适应。同时，这样一个不断发展、迭代的超级工具未来究竟能够走多远，也是北影节期间大家讨论的热点。
AI影视创作的未来充满了不确定性，但也带来了无限可能性。利用好这个强大的工具，打造出更加健康的行业生态，让AI发挥出更大的潜力，创作出更好的作品，则是当下影视产业的共识。
第十六届北京国际电影节AIGC大师班评委孙琳：“它不是颠覆影视行业，只会重塑影视行业。我觉得过不了多久，所有传统影视行业的人都会普遍性拥抱AI，这一定是大的趋势，所以大浪淘沙，剩下来的一定是精品，实际上我们用更专业的人做更专业的事儿。”
而北京国际电影节对于AI的开放与包容，也彰显了中国电影产业对于影视创作的态度。
第十六届北京国际电影节AIGC单元评委俞白眉：“讨论和争议不意味着是对之前的否定，这些东西就是在往前走。如果不是我们做了三届，不是北京电影节一直在做这个事情，甚至都不可能开始有这个讨论。”
第十六届北京国际电影节AIGC单元评委唐季礼：“对于电影从业人，对于全世界喜爱创作，以前是门槛太高进不来的人都能进来。我觉得这是一个好事，没必要惧怕，因为每一个时代的变迁，都会对一些旧时代的人带来冲击，也带来新时代的机遇，新旧交错的时候，其实正是我们进步的时候，所以我看好中国电影未来的进步。”
无论是挑战，还是机遇，北京国际电影节这样的重大影视盛会对于以AI为代表的新技术的关注，展示了中国影视行业开放包容的态度。充分利用新质生产力，探索产业发展的新方向，同时不断规范行业准则，这也是中国影视产业的活力和底气。科技的发展终究是以人为本，影视作品的核心也应该是故事本身。时代在变，但坚持守正创新，积极拥抱未来，讲好中国故事是中国影视产业不变的主题。
